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天下奇秀,入我素绢——苏佑辉

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2021-1-31 17:02:48 显示全部楼层 |阅读模式
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      苏佑辉,字又飞,1964年9月生于福建省泉州市,1987年毕业于福州大学厦门工艺 美术学院,2007年毕业于中国艺术研究院研究生院贾又福山水画研究生课程班。2012年毕业于中国艺术研究院中国书法院研究生高研班,2013年毕业于首都师范大学美术学院郭继英重彩画研究生班,中国美术家协会会员、《中国书画》书画院特聘画师、福建省美术家协会理事、文化部青联美术委员会委员、福建省书法家协会会员、泉州画院画师、宁夏塞上画派理事、南安市第十一、十二届政协委员、南安市美术家协会主席、首批南安文化名家工作室(苏佑辉美术工作室)。

      作品入选


      2003年《雕塑》杂志专题介绍其雕塑艺术;
      2004年篆刻作品入选《西泠印社第五届篆刻艺术展》;
      2005年篆刻作品入选《第二届全国青年篆刻家作品集》;
      2006年篆刻作品入编《中国篆刻百家·苏佑辉卷》;
      2007年漆画作品入选“全国第二届漆画艺术展”(中国美协主办);
      2009年国画作品入选“贾又福工作室优秀学生作品展”(中国美术馆、山东美术馆);
      2012年国画作品入选“第三届全国工笔山水画展”(中国美协主办);
      2013年国画作品入选“第四届全国中国画展”(中国美协主办);
      2013年国画作品入选“相聚宜兴”全国工笔画作品展(中国美协主办);
      2013年国画作品入选“泰山之尊”全国中国画作品展(中国美协主办);
      2013年国画作品入选“吉祥草原,丹青鹿城”全中国画作品展,并获最高奖优秀奖(中国美协主办);
      2013年国画作品入选“庆花博-纪念恽南田诞辰380周年暨”全国花鸟画作品展,并获得最高奖优秀奖(中国美术家协会主办);
      2013年国画作品入选“墨韵岭南”全国中国画作品展(中国美术家协会主办);
      2014年七月於南安雪峰禅寺举办苏佑辉”墨趣禅境“书画印作品展;
      2014年漆画作品入选十二届全国美术作品展览漆画展区(中国美术家协会主办);
      2014年国画作品入选”翰墨齐鲁“首届全国花鸟画作品展(中国美术家协会主办);

      出版发表


      《本味艺术·苏佑辉卷》(中国工艺美术出版社出版);
      《苏又飞作品集》(天津人民美术出版社);
      《美术》、《美术观察》、《人民艺术家》、《水墨中国》、《荣宝斋》、《书画收藏》、《美术报》、《中国书画》、等杂志报纸分别作专题介绍其山水画作。
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天下奇秀 入我素绢
——苏佑辉山水写生近作观感
南京大学副教授、中国艺术研究院副教授  赵秦

      勤奋的苏佑辉又出了一批新的雁荡山写生作品。徐霞客论为“天下奇秀”的温州雁荡山,其实并不好画,不像黄山、华山的天然水墨画卷,雁荡山的景观更加适合摄影、油画等其他艺术形式去表达那种优美的光影和色调,如要用水墨和笔法表达,是需要很大的场域转换功夫,因为那里的山石和树木相对比较“平”,轮廓多圆线少方线,肌理平整特点不鲜明,所以画家决不能照抄对象,而必须更大程度地深入观察、提炼并强化某些物象的特征,重新整理组合对象关系,才可以在纸上表达出优于自然原貌的更美的山水画笔墨场域。从这些作品看,苏佑辉不仅有这种自觉意识,而且做得很好。他抓住对雁荡山的某一最大兴趣点或曰感受,突出雁荡山之雄峻、茂密、高拔、古雅,这些画,仍然是他一贯的钻研写生的题材,但在观察方法和画法上,都有很大的新意和进步。
      一是他在观察自然对象的时候已经摆脱自然主义的特定阶段,有时在写生中过于被对象的某种特质吸引,虽然能够突出其自然属性,但同时容易削弱主观感受和自身的精神存在。目前看,苏佑辉已经走过这一阶段,他善于冷静观察研究,分析对象,拿来为我所用,而不是顾此失彼地盲目跟着自然跑,所以画面的效果显得非常升华和深化,山石树木村庄小桥村路,都经过精心处理而不露痕迹地以一种“应该”的姿态呈现在画面。
      二是在表达语言上这批画显得更加纯粹而凝炼。相比以前阶段的作品,线条的特质十分突出,这些雁荡山的写生已经不施颜色而寻求古雅而淡化色彩的纷扰,并强化骨法用笔。因为色彩本质上是属于客体对象偏于表面的东西,除了刺激视觉感官以外没有更多的深刻精神属性,而用笔则是中国画的本体归依,需要有对物象高度抽象概括的本领。苏佑辉近期就在用笔上有极大的提升,过去很多需要借助西画中影调色调来区分表达的物象,现在可以用高质量的笔法,通过微妙的徐疾轻重光涩疏密干湿曲直等等一系列的变化来调节表现力,使之既能符合自然特性,又是以自我心性为出发点。使画面精神含量得到面上的扩展和深度的挖掘,所以可以说他现在更加接近中国画的本质。这在这批画中体现尤为充分。这两点是我看苏佑辉近作首先产生的感受。
      当然,他的画保持延续了他一贯的特色和优点。扎实、平稳而富于变化的情节,他善于把杂乱无章的平常小景编织成富有情味的故事画面。这要依靠很高的艺术造诣和对材料语言的熟练把握。苏佑辉对艺术的热爱是执着而持久的,他总是带着想法去画画,处理画面时往往三思而行,选择最为合适的表达语言或锤炼某种新的笔墨样式,这些都在画家的计划和掌控之中,在完成一幅画面之时,也是一个或多个目标达成之时。这种带有目的的自我训练方法会使画家进步特别快,苏佑辉正处在艺术逐步成熟的快速蜕变期。更深刻的审美志趣和更新颖的艺术面貌会很快到来。

作品欣赏

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      《河曲》  中国美协主办“-庆花博“中国花鸟作品画展优秀奖

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《祥云》 中国美协主办“吉祥草原,丹青鹿城”中国画作品展优秀奖

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《五谷丰登》 入展第四届全国中国画展

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翠岩沐秋光

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古道绿阴

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静谷烟瀑

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美国写生

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太行晨晓

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太行初秋

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太行山写生

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太行云起
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雁荡山朝阳洞
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雁荡山三折瀑

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